Hans abstrakta expressionismens högtravande renhet och ofta förekommande machismo, som dominerande i målarstilen.
På olika sätt motverkade varje konstnär de abstrakta expressionisternas olympiska högfärd genom att betona konstens pratsamma, kosmopolitiska natur och dess koppling inte bara till andra kulturformer utan också till det mänskliga sinnets flyktiga intriger och till den levda erfarenheten. Hans metodiska inställning till konstskapande bidrog till att skapa förutsättningar för konceptkonsten och påverkade generationer av konstnärer.
Mr Twombly arbetade med en kombination av övergivenhet och selektivitet. Hans arbete var på många sätt oändligt grundläggande, till och med primitivt, i sin betoning på direkt gammaldags markering, förutom att hans febriga klotter och kalligrafiska klotter fick den processen att verka ny och elektrisk. Och en del av denna elektricitet kom från hans extatiska reaktion på historia, litteratur och annan konst, och den råa emotionalism som hans tuschning förmedlade.
Hans grova, improviserade ytor förmedlade nästan undantagslöst en häpnadsväckande öppenhet och sårbarhet. Oavsett om det handlade om graffitiliknande könsorgan och kroppsöppningar eller diagram i svart tavla-stil, kändes hans klotter oerhört exponerat, till och med ohämmat och nästan hängande i luften. I en intervju med konsthistorikern och curatorn Kirk Varnedoe, som organiserade en retrospektiv av Twomblys verk på Museum of Modern Art 1994-95, hänvisade konstnären till ”tyngdkraftens oansvarighet” som central i sin konst.
Men hur abrupta och till och med våldsamma hans enskilda verk än kunde kännas, var Twombly på många sätt en kontinuitetens konstnär. Hans råa markeringar kan ses som surrealistisk automatism som drivits till oanade ytterligheter. Hans titlar – ”Akilles hämnd”, ”Leda och svanen”, ”Nattvakten”, ”Atens skola”, ”Thermopylene”, ”Lepanto” – visade gång på gång att ingen del av kulturen var så gammal att den inte kunde inspirera till ny konst. Han levde större delen av sitt vuxna liv i Italien och byggde så tydligt på det ”gamla Europas” landvinningar i sina verk att han grundligt suddade ut den klyfta mellan amerikansk och europeisk konst som många kritiker och konsthistoriker gillade att odla.
Twombly upprätthöll även kontinuiteten när det gällde den abstrakta expressionismen. Det viktigaste med hans verk var förmodligen inte så mycket att han omkullkastade stilen som att han undergrävde den inifrån.
Svårförståligt för de flesta och du kan förstås sträva efter måla en liknande tavla som fångar djupet av ditt inre, eller börja spara för köpa din egna Twombly. Priser för hans verk ligger på 20 – 500 miljoner kronor.
Vill du se fler av hans spännande tavlor och läsa mera, så är det här en bra länk
https://en.wikipedia.org/wiki/Cy_Twombly
Bra investering tydligen.